Production du spectacle vivant
Une création de théâtre, une pièce chorégraphique, un spectacle en tournée : chaque représentation repose sur une longue chaîne de décisions. Réserver un lieu, chiffrer un déplacement, préparer un contrat, revoir le planning. Produire, c’est donner à l’équipe artistique des conditions de travail et garder le cap jusqu’à la rencontre avec le public.
Votre parcours, votre point de départ
Vous participez à la vie d’une compagnie, d’un lieu ou d’un projet de spectacle et souhaitez mieux structurer votre pratique. Vous êtes aussi concerné si, après une expérience dans un autre secteur, vous envisagez la production. Votre parcours nourrit le travail sur l’organisation, la coopération et les imprévus.
Le projet à construire
À partir d’un cas de création scénique, vous préparez un dossier de production : budget, calendrier de répétitions, organisation d’une représentation et pistes de diffusion. Le scénario vous conduit à articuler les besoins artistiques, les contraintes du lieu et les moyens disponibles.
Du projet aux gestes du métier.
Chaque étape met une question de terrain au travail. Vous cherchez, vous faites des choix et vous construisez les outils pour les mettre en œuvre.
Faisabilité et préproduction
Le projet tient encore dans une note d’intention. Vous identifiez les besoins artistiques et techniques, les publics envisagés et les contraintes. Les premiers devis permettent de confronter l’ambition aux moyens et au temps nécessaires.
Un dossier de faisabilité et de préproduction, avec devis, budget et premier calendrier.
Organisation des moyens et des équipes
Qui doit être présent, à quel moment, avec quel matériel ? Vous préparez les recrutements, les prestataires, les transports et les lieux, en intégrant l’accessibilité et les conséquences environnementales de vos choix.
Un rétroplanning, une feuille de route et une répartition claire des responsabilités.
Administration, financement et droits
Les accords doivent devenir des documents utilisables. Vous préparez contrats et déclarations, repérez les droits à traiter et suivez les financements comme les dépenses, jusqu’à la clôture comptable de la production.
Un budget suivi, un dossier contractuel et des procédures administratives adaptées au cas étudié.
Production et diffusion du spectacle vivant
Un spectacle change d’échelle lorsqu’il rencontre un autre plateau. Vous adaptez la production aux lieux et aux tournées, organisez répétitions et billetterie, puis préparez les supports qui permettront de présenter le projet aux programmateurs.
Un plan de production et d’exploitation, complété par des supports de diffusion.
Mission professionnelle et soutenance
Vous apprenez à documenter une mission professionnelle : ce qui était prévu, les décisions prises et leurs effets. Le rapport et sa présentation permettent de montrer votre raisonnement, au-delà du résultat obtenu.
Une trame de rapport de mission et une présentation argumentée pour préparer la soutenance.
Un spectacle se prépare aussi autour d’une table.
Les mises en situation donnent une place aux questions qui font le quotidien de la production : un devis à discuter, une information manquante, un calendrier à reprendre.
Reprendre le fil quand tout bouge
Une date se déplace ou un besoin technique évolue. Vous mesurez les conséquences sur le budget et l’équipe, puis proposez une réponse qui reste fidèle au projet artistique.
Passer des documents à la discussion
Vous présentez une feuille de route, expliquez un arbitrage et préparez les échanges entre les personnes concernées. Les retours sur votre travail servent à rendre les consignes plus claires et le dossier plus solide.
Des métiers pour faire vivre les projets.
Chargé ou assistant de production, coordinateur, chargé de diffusion : ces métiers relient le travail artistique aux lieux, aux équipes et aux conditions concrètes de la représentation.
- Chargé de production
- Assistant de production
- Coordinateur de production
- Chargé de diffusion dans le spectacle vivant
Les fonctions et responsabilités accessibles dépendent aussi de votre expérience et du contexte de recrutement.